Women in Focus, 1920s–1940s

Fecha de inicio: 27/4/2019
Fecha de finalización: 10/11/2019
Hora: 12:00 am - 12:00 am
Localización: Hasta el 10 de noviembre
Violet Keene Perinchief, ‘African Appeal’, c. 1935. Stephen Bulger Gallery © The Estate of Violet Keene Perinchief / Art Gallery of Ontario

Los años de entreguerras fueron un periodo de intenso cambio social y político y marcaron una nueva era para las mujeres en Europa y América del Norte. Luchando por nuevas libertades, modelando nuevas modas y cuestionando su popia identidad, las mujeres surgieron como creadoras poderosas y provocativas. En este contexto, las fotografías se difundieron a gran escala a través de revistas y periódicos ilustrados. Los artistas tomaron la cámara como una herramienta dinámica para percibir su entorno de nuevas maneras.

Lotte Jacobi, ‘Retrato de Claire Bauroff’, Berlin, c. 1928; impresa en 1979. Donación de Sandra Ball y Marcia Reid, 1987. © The University of New Hampshire / Art Gallery of Ontario

La exposición Women in Focus, 1920s–1940s, incluida en el programa del Festival de Fotografía Contact, presenta en la Art Gallery of Ontario fotografías de la colección del propio museo, junto con otras prestadas para esta muestra, y constituye toda una gama de prácticas fotográficas innovadoras forjadas durante esos años de enorme vitalidad creativa.

Tina Modotti, ‘El Machete’, 1926. Donación de Harry y Ann Malcolmson, 2015 © Art Gallery of Ontario

Germaine Krull, por ejemplo, produjo espectaculares primeros planos y perspectivas vertiginosas de la arquitectura modernista, y la dadaísta Hannah Höch creó collages políticos y socialmente subversivos a partir de recortes de revistas. Las mujeres también aparecen frente a la cámara como sujetos atractivos y musas modernas para artistas como Man Ray, mientras que autorretratos como el de Ilse Bing demuestra el uso poco convencional de la cámara que hicieron muchos artistas con el objetivo de captar la experiencia moderna.

Hannah Höch, ‘Untitled’ (Torso africano con máscara japonesa), 1930. © Estate of Hannah Höch / Art Gallery of Ontario

En la Galería McEwen, adyacente a la exposición principal, se proyecta además la película Ballet mécanique (1924), de Fernand Léger (1924), una muestra de la ansiedad creciente a raíz de la relación cada vez mayor entre los seres humanos y las máquinas. Su banda sonora, compuesta por George Antheil, enfatiza los frenéticos movimientos y el efecto disonante del ballet.

Las imágenes presentes en esta exposición reflejan el celo de la innovación tecnológica y la expresión de vanguardia durante los años de entreguerras, y rinden homenaje a las mujeres a ambos lados de la cámara.

Rudolph Koppitz, ‘Bewegungsstudie’, 1926. Donación de Patricia Regan, en memoria de Arthur Rubinoff, 2013 © Art Gallery of Ontario
  • Art Gallery of Ontario ()
  • Exposición incluida en la entrada general al museo (19,50 $)
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